山峰叠嶂，飘渺云际，若神来之笔。
《高山》之曲，听之高古旷达，温厚平和，音简意宽，气韵流畅而自然成势。
然此曲之节奏却不易成，故天虹先生在《高山》后记中说：
“故必要在停顿得宜处下功夫。又其贯气，要特别讲究，必要气韵流畅！”
《神奇秘谱》记述高山：
臞仙曰，高同流水二曲，本只一曲，初志在乎高山，言仁者乐山之音，后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐，分为两曲，人分段数。至宋，分高山为四段，流水为八段。按琴史，列子云，“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙南在高山，钟子期曰，‘巍巍乎若泰山。’伯牙志在流水，钟子期曰，‘洋洋乎若江海。’伯牙所念，子期心明。伯牙曰，‘善哉，子之心而与吾心同。’子期既死，伯牙绝弦，终身不复鼓也。”
故有高山流水之曲。
许远在弹奏琴曲高山时，脑海中不由想起了一个场景。
伯牙在晋国当大夫时，有一次奉命，出使楚国，途中遇到倾盆暴雨，只得把船停泊在崖下岸边。
傍晚时分，雨过天晴。
伯牙立船头极目远眺，不觉神清气爽，闲闷之余便取琴弹奏起来。
此时，正值中秋佳节之际，皎洁的月光照在如镜般的江面上，再加上伯牙悠长动听的琴声，意境更加静谧深远。
正入神时，琴弦忽然断了一根，据说只有理解弹奏者心境的人在偷听琴声时琴弦才会断。
伯牙颇感奇怪，放眼望去，却见岸上有一位头戴斗笠，身披蓑衣，手持扁担的钟子期。
伯牙简单问询了几句，闻钟子期出言不俗，便热情地请他到舟上听琴。
伯牙想试试钟子期是否真懂琴乐，就说：
“我心中所想都在琴声中，你能听出来吗？”
说完，便抬头远望高山，在刚健的琴音中表现出山的巍峨高大之状！
钟子期听后说：
“弹的太好了，先生琴声巍巍，意在高山啊！”
他心想，一个人古琴弹得好，曲高和寡的人，若是能遇得到一个听懂他琴音的知己，那便是最大的幸运！
过了一会。
许远在弹奏古琴的过程中，产生了一种置身山巅，看云海翻涌，聚散无定的感觉。
他的琴声随之也变得壮阔起来，带着一丝雄浑。
过了一段时间。
许远所弹奏的琴声渐渐变得平和，给人一种历经千辛万苦登上山巅，放眼望去，自己走过那条崎岖坎坷的路也不过如此，心情闲适，云淡风轻的感觉。
渐渐的，琴声消弥。
高山这一首曲子从多个角度对高山做了描绘，整曲的过程就像是人登山的经历，从远往，近观、入山、仰望、跋涉、攀援、观景、直到登顶回望，其间层层曲折，艰辛、感受、风景等等。
人随乐曲观山，登山、玩山、味山、赞山、完成了一趟心灵的游历。
高山仰止，景行行止！
在传统华夏人的心目中，巍峨的高山不仅是高大与崇高的象征，更代表了一种精神与道德的高度。
许远弹奏完了一首高山，感受着浩荡的山风，看周围草木，觉得一个人，一张琴，独坐山上，弦间观自心，携古琴与天地为友，当真是一种畅快意境！
他在山上静坐了一会，抱着琴起身，朝山下走去。
